Московская грация

Moskovskaya gratcia kartina Anton Bogatov
Московская грация,80х100,холст,масло,Богатов Антон,2017г.

Эта работа была написана зимой 2017г в Москве. На написание работы меня вдохновила небольшая, но яркая очень яркая и живая, пластиковая скульптурная композиция.

Собор Покрова Пресвятой Богородицы, что на Рву — собор Василия Блаженного

Peizazh pokrovskiy sobor Bogatov Anton
Покровский собор,80х80,холст,масло,2014г. Богатов Антон

Собо́р Покрова́ Пресвято́й Богоро́дицы, что на Рву (Покро́вский собо́р, Покрова́ на Рву, многим известно другое название собор Василия Блаженного. Этот православный храм является одним из самых ярких архитектурных шедевров Москвы и к тому же является филиалом Государственного Исторического Музея.

О точной дате основания собора историки спорят до сих пор, на данный момент считается,что храм был заложен в период с 1555 по 1561 год в период правления Ивана Грозного. Согласно надписям обнаруженным на здании, датой завершения строительства собора является 29 июня 1561 года.

С тех далеких времен собор не раз перестраивался и реставрировался, благодаря этому мы сейчас можем видеть это уникальное строение, которое придает особый праздничный вид Красной Площади.

С этим храмом связано много различных городских легенд, например:

  • Якобы для того чтобы архитектор построивший собор не смог построить более красивого и величественного здания был ослеплен по царскому приказу…
  • До сих пор не известна точно кто был архитектором собора Василия Блаженного, на данный момент одним из авторов называют псковского мастера Ивана Постника, кроме того упоминается Постник Яковлев и Барма. В одной из летописей сообщается, что мастером был Барма со товарищи.
  • Согласно третьей легенде архитектор(какой из них?) был посажен в темницу за то что обмолвился, что способен построить собор краше этого.

В любом случае — это значимое строение радует нас своими необычными архитектурными решениями и мало найдется гостей Москвы у которых нет фотографии на фоне собора Василия Блаженного. А то что существует столько различных легенд, то это гарантирует интересное время препровождение во время экскурсий по центру Москвы.

Выставка, приуроченная к 260-летию Российской Академии Художеств

Выставка произведений академиков и художников-стажёров Творческих мастерских РАХ «Пауза созерцания» открывается в Царской башне Казанского вокзала. Открытие состоится в пятницу 20 апреля 2018 года в 15.00 в Царской башне Казанского вокзала (Москва, Комсомольская пл., д.2
На выставки будут произведений академиков и художников-стажёров московских творческих мастерских Российской академии художеств, посвященной 260-летию основания РАХ и 70-летию Творческих мастерских Российской Академии Художеств — «Пауза созерцания».
На ней будут представлены мои работы в секции театра.
Выставка продлится до 30 мая.

Балет Спартак (Сцена битвы войск Спартака и Красса), 60х80, картон, смеш,тех. картина 4, 2017г.

Творческие мастерские Российской академии художеств – уникальное, не имеющее аналогов, явление в художественном образовании. Современные мастерские имеют более чем полувековую историю – это особая страница в становлении отечественного искусства, ценность российской и мировой культуры. При воссоздании Академии художеств в 1947 году, когда качеству художественного образования придавалось особое значение, для наиболее успешных выпускников институтов была предусмотрена возможность продолжить обучение под руководством выдающегося мастера-академика. Творческие мастерские стали подлинной школой для крупнейших современных российских художников.

Балет Спартак (Восстание рабов), 60х80, картон, смеш, тех. картина 3, 2017г.

Выставочный проект помогает «взглянуть» на систему академического художественного образования (школа-вуз-академия) через призму творческих мастерских РАХ в Москве. В одном экспозиционном пространстве будут представлены работы мастеров – академиков РАХ и работы их учеников – стажёров, а на конкретных произведениях можно будет проследить преемственность принципов академической школы. Произведения авторов и фотографии учебного процесса продемонстрируют зрителю последовательность этапов становления профессионального мастера.

В экспозицию войдут более 200 произведений всех видов и жанров изобразительного искусства – станковая и монументальная живопись, серии графических работ и печатная графика (офорт, литография, шелкография), образцы книг русской и зарубежной литературы с иллюстрациями и рабочими материалами классиков отечественной иллюстрации, разнообразные виды скульптурных произведений, театрально-декорационное искусство и архитектура. В специальном разделе демонстрируется обширный ряд фотографий мастер-классов президента Российской академии художеств З.К.Церетели.Выставка представляет произведения более 60 авторов. Среди них работы выдающихся мастеров российского искусства, стоявших у истоков формирования творческих мастерских Е.А. Кибрика, братьев А.П. и С.П. Ткачевых, Д.А. Шмаринова, В.Е. Цигаля, Н.А. Пономарева, М.М. Курилко-Рюмина, ведущих отечественных художников – современных руководителей творческих мастерских — Б.А. Мессерера, А.В. Цигаля, А.Д. Шмаринова, Е.Н. Максимова, В.Н. Ржевского, крупнейших российских художников — некогда выпускником мастерских, затем руководителей и педагогов художественных академических институтов — Т.Т. Салахова, А.А. Любавина, А.И. Рукавишникова, А.И. Теслика, М.В. Переяславца, Б.А. Успенского, А.Б. Суворова, В.Ю. Желвакова, Б.Ф. Бельского, Н.В. Воронкова, Д.А. Белюкина, Д.Н. Санджиева, А.И. Мичри. Экспозиция также знакомит с работами молодых, перспективных авторов, среди которых З. Рзаев, М. Гатауллина, М. Смольянинова, Е. Воронова, К. Воронова, П. Блохин, К. Сопова, Ю. Якушина, Е. Руденко, Е. Седова, И. Седов, И. Оржеховский, П. Любаев, М. Малашенко, Е. Дубравина, Д. Лушников, В. Мурашева и другие. Это целый пласт современной художественной жизни. Своим творчеством молодые художники определяют основные тенденции развития российского искусства. Их одаренность, мастерство воплощены в замечательных произведениях, которые вызовут несомненный зрительский интерес и внимание профессионалов.

Балет Спартак, финальная сцена, Богатов Антон, 2017

Обучение в творческой мастерской предоставляет молодым художникам бесценную возможность непосредственного живого общения с мастером и широкого эксперимента по исследованию и внедрению в современный художественный и образовательный процесс инновационных техник и технологий. Художники, проходящие творческую практику в мастерских – активные участники художественной жизни, лауреаты многих премий и наград. Каждая из мастерских имеет свою историю, традиции и неповторимое лицо, ведь ее руководителем становится тот, кто обладает уникальным сочетанием таланта творца и педагога.

Для зрителя, привыкшего к изощренной замысловатости некоторых современных арт-проектов, встреча с работами мастерской станковой живописи легендарных братьев-живописцев – академиков РАХ, народных художников СССР Алексея Петровича и Сергея Петровича Ткачевых способна стать настоящим откровением. Полнокровная сила живописи, сочность красок, пластичность мазка — будто воплощение самой безудержной энергии жизни. Исторические полотна, портреты, натюрморты, пейзажи составят основу живописного раздела. Они решаются молодыми художниками и в формах традиционной натурной живописи, авторский и зрительский интерес к которой не ослабевает, и в современной стилистике с характерной для нее условностью, пластическими обобщениями, образной и пространственной ассоциативностью.
Относительно недавно число мастерских пополнилось мастерской монументальной живописи. Ее руководителем стал академик РАХ, народный художник РФ Евгений Николаевич Максимов – крупнейший мастер монументального искусства, выдающийся педагог, автор росписей православных храмов во многих странах мира, в числе которых сложнейшая купольная композиция Храма Христа Спасителя в Москве. В условиях активного процесса воссоздания и строительства храмов в России и за рубежом, особой востребованности профессионалов высокого уровня, воспитанники Е.Н.Максимова успешно работают в области церковного искусства. Вместе с тем, художники мастерской создают яркие и оригинальные произведения в самых разных видах, техниках и направлениях искусства. Экспозиция, прежде всего, поражает широчайшим диапазоном и свободой творческих поисков, в очередной раз, доказывая, что истинная академическая школа не сковывает, а раскрепощает возможности художника, делая их поистине безграничными.

Мастерскую графического искусства под руководством тончайшего пейзажиста и мастера книжной графики академика РАХ, народного художника РФ Алексея Дементьевича Шмаринова отличает благородство сдержанных решений, аристократичность форм и глубина содержательно-пластических поисков. В организации и оформлении книжного пространства в зависимости от поставленной задачи царит либо классическая ясность, либо смелый дух эксперимента. Художники с изяществом и легкостью создают гармоничные графические образы книг самого широкого диапазона — от классики до детской литературы. На выставке представлены эскизы и эстампы к произведениям Александра Сергеевича Пушкина и Ромена Роллана – известнейшего графика, иллюстратора и живописца, академика АХ СССР, Народного художника СССР Евгения Адольфовича Кибрика, когда-то руководившего творческой мастерской графики. Графический раздел традиционно завораживающе разнообразен: цветная и монохромная литография, офорт, шелкография, работы в технике акварели, пастели, карандашного рисунка, рисунка углём. Молодые мастера обращаются к художественному осмыслению истории, современной жизни, иллюстрируют произведения русской и мировой литературы.

Скульптура, выполненная в стенах мастерской яркого представителя замечательной творческой династии, академика РАХ, народного художника РФ Александра Владимировича Цигаля, свидетельствует о высокопрофессиональном владении пластическим языком и свободе творческого мышления. И в портрете, и в тематических композициях художники стремятся к выразительности и глубине передачи образа. Современная пластика подчеркнуто архитектонична, свободна в обобщении и трансформации формы, что продиктовано поиском предельно точного выражения замысла.

Оригинальные, часто неожиданные художественные решения предлагают молодые мастера сценографии. Под руководством знаменитого Бориса Мессерера — народного художника РФ и академика РАХ, — возглавляющего театрально — декорационную творческую мастерскую стажёрами разработаны эскизы декораций, костюмов и макеты к спектаклям, часть из которых уже поставлены на театральной сцене.

Знакомство с данной экспозицией будет интересно, как широкому кругу любителей изобразительного искусства, так и специалистам, поскольку предоставляет редкую возможность заглянуть в творческую лабораторию художника, узнать о результатах таинственного процесса рождения большого мастерства

На Большой Ордынке

Серия живописных работ-прогулки по Москве.  «На Большой Ордынке»  холст, масло, 60*80  Богатов Антон 2016 год

Прогулки по Москве

В парке Горького осенью написана картина «Прогулки по Москве» холст, масло,50*60, Богатов Антон ,2016

Московское утро

Московское утро,60х80, холст, масло,2016г. Богатов Антон.

Работа написана летним утром в центре Москвы. Этой картиной я открываю небольшую серию работ, посвященных Москве написанных летом и осенью 2016 года.

XXXV Молодежная выставка

Приглашаю вас посетить большую бесплатную выставку молодых художников Москвы, которая проходит с 19 марта по 3 апреля 2015 года. В XXXV ежегодной молодежной выставке от МОСХ принимают участие студенты, а также молодые художники большинства творческих вузов Москвы.

Выставка проводится по адресу: г. Москва, Метро Беговая, д.9.

Выставка молодых художников «Живописный Квартет» в выставочном зале «Тушино»

Афиша выставки «Живописный квартет»

В Выставочном зале «Тушино»,  по адресу г. Москва, бульвар Яна Райниса, 19, к.1, проезд до ст. метро Сходненская с 10 октября 2014 года. Будет проходить художественная выставка «ЖИВОПИСНЫЙ КВАРТЕТ».

Выставку организуют четыре перспективных молодых художника города МосквыАнтон Богатов, Евгений Крещенский, Михаил Болдырев, Матвей Дергачев. .

Идея и цель художественной выставки

Для «Живописного квартета» это уже вторая совместная выставка четырех перспективных молодых художников города Москвы. Идея этой выставки заключается в том чтобы представить публике разные жанры живописи, так как мы представляем разные стили живописи и разные мастерские.

Это будет выставка московских и российских пейзажей, написанных в разных регионах России. Этим квартетом мы отдаем дань уважения сообществам живописцев 19-20 века, таким как «Бубновый Валет» и «Синяя Роза», работы которых оказали значительное влияние на наше творчество.

Художники — участники выставки

Антон Богатов и Евгений Крещенский- выпускники МГАХИ имени В. И. Сурикова, члены Московского союза художников. Михаил Болдырев и Матвей Дергачев студенты старших курсов МГАХИ им В. И. Сурикова. В экспозиции этой выставки будут представлены работы 2013-2014 годов.

Антон Богатов — художник, ищущий свой собственный стиль, экспериментируя с формой и передачей цвета.В живописи Антона Богатова присутствует экспрессия, богатая цветовая палитра, это художник больших страстей и эмоций, в его работах ощущается ритм, динамика, гармония.

Евгений Крещенский — своеобразный художник для московской школы живописи. Его работы отличаются графичностью, жестким ритмом, а также индивидуальным видением композициии. В картинах Евгения Крещенского присутствуют мощные цветовые отношения, это художник с узнаваемым, сформировавшимся творческим лицом.

Матвей Дергачев — это художник реалист, обучающийся в мастерской В.М. Сидорова, за время учебы проявил себя как сильный и талантливый студент. Его работы отличаются интересной композицией и реалистичной передачей натуры.

Михаил Болдырев — самый молодой художник из  участников нашего квартета, зарекомендовавший себя с лучшей стороны на выставочных площадках Москвы. В работах этого художника присутствует радость цвета, гармония и лиричность русской природы в сочетании с интересными композиционными решениями.

Дата открытия выставки «Живописный Квартет»

Наш квартет приглашает вас, дорогие друзья на открытие выставки 10 октября 2014 года. Вход бесплатный, в кассе галереи попросите бесплатный билет на выставку «Живописный Квартет».

Выставочный зал Тушино

Контактный телефон: (499) 493 14 67

Адрес:   Бульвар Яна Райниса, 19, к1